Moor Mother

“Mi obra se basa íntimamente en la noción de que la experimentación y la exploración del sonido permiten tomar las riendas y empezar a curarse y a sanar el mundo”, afirma.

Ayewa está interesada en “tejer juntos futuros sonoros”. Al fusionar composiciones de archivo, grabaciones de campo y sus propios collages, crea paisajes sonoros o “mapas sónicos” que viajan a través de historias enterradas. Con ello pretende “inspirar a las comunidades negras y darles autonomía”.

Como Moor Mother, ha publicado ocho álbumes, entre ellos The Great Bailout (2024) y Jazz Codes (2022). Codirige el colectivo de free-jazz Irreversible Entanglements y, junto con Rasheedah Phillips, forma parte de Black Quantum Futurism, un colectivo que explora nuevas formas de adaptar la realidad por medio del arte, la literatura, la música y la performance.

Ayewa es profesora adjunta de Composición en la Escuela de Música Thornton de la USC, así como becaria Pew, y cuenta con numerosos reconocimientos, entre ellos un Premio Leeway a la Transformación en 2016, el Premio inaugural al Artista Emergente en 2018 de The Kitchen y el Premio Alemán de Jazz al Artista Internacional del Año en 2023. Su obra se ha expuesto en el Museo Guggenheim, el Museo Metropolitano de Arte y el Carnegie Hall de Nueva York (EE. UU.), en Documenta15 de Kassel, en el Festival de Jazz de Berlín (Alemania) y en el Barbican de Londres, entre otros.

“Me complace que mi obra creativa sea premiada, valorada y respaldada por personalidades destacadas en las artes”, afirma Ayewa.