CHANEL NEWS

31-rue-cambon-the-story-behind-the-facade

31 RUE CAMBONИСТОРИЯ ЗА ВЫВЕСКОЙ

В XVIII веке, rue Cambon была названа в честь знаменитого французского революционера, чей отец имел текстильную мануфактуру.

Улицы в этой части Парижа были выстроены после Французской революции. Для этого были снесены постройки монастыря Couvent de la Conception, от которого до наших дней сохранилась только церковь Notre Dame de l’Assomption. Здания с гладкими фасадами выполнены в стиле классицизма и отличаются чистотой линий, строгостью пропорций, симметрией и горизонтальными делениями.

В 1910 году Габриель Шанель открыла свой шляпный магазин “Chanel Modes” по адресу 21 rue Cambon, в центре Парижа, откуда рукой подать до Place Vendôme и Faubourg Saint-Honoré, в самом сердце модной части города.

Писатели XIX века, такие как Стендаль и Шатобриан, порой прогуливались по rue Cambon, где Шанель работала бок о бок с известным карикатуристом по имени Жорж Гурса, также известным как “Сэм”. Он создал первое художественное оформление для аромата N°5.

Быстро завоевав популярность как талантливая шляпница, Габриель решила, что ей нужно больше пространства. В 1918 году она приобрела целиком здание номер 31 по той же улице. Именно здесь она создала концепцию современного бутика: в 1921 году она продемонстрировала модные аксессуары и свой первый аромат (N°5), которые следовало носить с вещами и шляпами ее фирмы. Позже она добавила ювелирные украшения и косметику.

Габриель Шанель объявила rue Cambon своей территорией и приспособила купленное здание XVIII века под собственные нужды. Бутик занимал нижний этаж, в то время как в большой гостиной второго этажа представлялись коллекции и устраивались примерки платьев и костюмов Haute Couture. Лестница, оформленная зеркалами, вела в квартиру Мадемуазель на третьем этаже — личное царство, полное сокровищ. Четвертый этаж был отведен под студию, в которой сегодня работает Карл Лагерфельд, и залитые светом мастерские, угнездившиеся прямо под крышей. Вся ее деятельность, которая включала в себя и работу ювелирных, шляпных, спортивных мастерских, была сосредоточена в этом здании, конфигурация которого осталась неизменной.

В течение 1920х годов Шанель расширяла свои владения на этой улице и к 1927 году являлась владелицей пяти зданий на rue Cambon, с 23 дома по 31-ый.

history-of-a-decor

ИСТОРИЯ ДЕКОРА

Уже в 1930х годах Габриэль Шанель использовала барочный декор с позолоченными деревянными панелями для своих модных показов на rue Cambon, 31. Две пилястры представляют собой кариатид итальянской работы XVII века, которые сегодня стоят по обеим сторонам зеркала в обеденной зале апартаментов Мадемуазель.

К 1960м остались лишь следы этого театрального убранства, которое практически исчезло. Тем не менее, его дух сохраняется: достаточно посмотреть на оформление показа коллекции Haute Couture Весна-Лето 2011 года, где четко видны восстановленные декорации и зеркала XVIII века из апартаментов Коко Шанель.

Автор фотографии слева Роджер Шалль: модный показ на 31 rue Cambon в 1938г.

Автор фотографии справа Оливье Сайян: показ Haute Couture в Pavillon Cambon Capucines в 2011г.

hautecouture-hauteculture-by-elisabeth-quin

ВЫСОКАЯ МОДА, ВЫСОКАЯ КУЛЬТУРА...ТЕКСТ: ЭЛИЗАБЕТ КУИН

Высокая мода соткана из грез, золота, тяжкого труда и совершенства. Это ода ремесленникам роскоши, добровольное безумие, изумительный динозавр, сияющий Атлант, который завораживает нас дважды в год, снова вселяя уверенность, что в глобализованном мире роботизированного производства все еще существует святилище, место, где одежда создается руками, с любовью, в течение сотен и даже тысяч часов.
Термин "Haute Couture" имеет ограничения с точки зрения закона, но его поэтическое вдохновение не знает границ!
Сегодня во Франции Haute Couture продолжает поддерживать ремесленников, производителей и поставщиков, которые передают свои уникальные навыки новым поколениям. Дом Chanel приобрел и объединил в себя несколько из этих редкостных мастерских — например, вышивку Lesage или украшения из перьев Lemarié — чтобы удостовериться, что их знания и умения сохраняются и передаются.
Haute Couture — национальное сокровище Франции. Однако создано оно было англичанином, Чарльзом Уортом, во времена Наполеона III. Не прошло и века после казни короля, когда Франция осознала, что роскошь может служить неподражаемым послом национальной культуры.
После Уорта такие кутюрье как Калло, Пату, Пуаре, Вионне и Ланвен, продолжали восхитительно одевать женщин, но не всегда принимали во внимание естественную форму их тела...
В этот момент Габриэль Бонёр Шанель, известная как Коко, появилась на сцене с руками в карманах и сигаретой во рту. Она была окружена аурой беззаботности, вечной привлекательности и безумной элегантности в своих мягких костюмах и платьях из джерси, которые стали символом реального освобождения женщин. Это казалось естественным шагом, но кто-то его должен был сделать, у кого-то должно было хватить уверенности и таланта, чтобы понимать, чего хотят женщины, к чему стремятся — даже до того, как они сами это осознают. Была ли Шанель революционеркой, пророчицей? Абсолютно!

Коллекция Chanel Haute Couture сезона Весна-Лето 2011 создала блистательный мост между 1920ми годами и XXI веком.

Низкие талии, стройные бюсты, утонченные стопы в балетных туфельках с прозрачными лентами сочетались с цветами облаков и жемчуга, с волнами сияющих блесток, а вышитые рубашки шли в паре с кутюрными джинсами, которые удлиняют ноги до бесконечности... Молодой образ, легче легкого, отрицающий буржуазную тяжесть любого толка. Коллекция отличается тотальной грациозностью и шикарными материалами, которые играют еще лучше за счет искусно созданной неброскости — воспроизведение стиля, который был второй натурой для Коко Шанель...

Фото: Бенуа Певерелли

Поделиться

Ссылка скопирована