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TERCEIRA TEMPORADA DO PODCAST

CHANEL Connects, o aclamado podcast de arte e cultura, regressa para a terceira Temporada. Com pensadores, artistas e criadores globais, esta série de 8 episódios esta série de oito episódios, publicada semanalmente, é dedicada às questões e conversas profundas que moldam a cultura atual e definem o seu futuro.

CHANEL Connects junta dois visionários em cada episódio de 25 minutos para uma conversa íntima que questiona: a intersecção da tecnologia e da imaginação, o facto e a ficção na autobiografia, o poder dos coletivos, a inspiração cinematográfica e muito mais.

Incluindo a atriz e produtora Penélope Cruz, a arquiteta Frida Escobedo, o empresário Jon Gray, o designer Yinka Ilori, a compositora Kelsey Lu e a artista digital Sarah Meyohas, entre outros, CHANEL Connects promove intercâmbios sem guião entre mentes brilhantes na vanguarda da inovação sobre temas universais que nos tocam a todos.

Episódios

  • 1. KELSEY LU & YINKA ILORI

  • 2. MARGARET QUALLEY & SAVANAH LEAF

  • 3. ARIA DEAN & RACHEL ROSE

  • 4. FRIDA ESCOBEDO & JOSÉ ESPARZA CHONG CUY

  • 5. CARLA SIMÓN & PENÉLOPE CRUZ

  • 6. JON GRAY & RUTHIE ROGERS

  • 7. AMY SILLMAN & SHEILA HETI

  • 8. ALBERT READ & SARAH MEYOHAS

  • 9. Barry Jenkins & Isaac Julien

EPISÓDIO 1: Immersive Joy

Kelsey Lu tem formação em música clássica e o seu trabalho define-se por sons eletroclássicos de outro mundo e por colaborações com artistas como Solange e Blood Orange. Yinka Ilori é conhecido por criar designs coloridos e audaciosos inspirados na sua herança britânico-nigeriana, geralmente focados na acessibilidade e na inclusão. Desafiando-nos a pensar em novas formas, Yinka e Kelsey Lu debatem a influência que o mundo natural tem nas suas respetivas práticas e o poder imersivo da música e da arte. Iniciam a conversa explorando a forma como a alegria alimenta a sua criatividade. .

EPISÓDIO 2: Taking Up Space

Este episódio apresenta dois talentos audaciosos que estão a agitar a indústria cinematográfica - à frente e atrás das câmaras. Savanah Leaf entrou no cinema depois de ter sido jogadora olímpica de voleibol. O seu filme de estreia, Earth Mama, foi recentemente apresentado no Sundance Film Festival, tendo sido amplamente aclamada. Por sua vez, Margaret Qualley já trabalhou com alguns dos melhores realizadores de cinema, desde Claire Denis e Quentin Tarantino a Yorgos Lanthimos e Ethan Coen. Este dueto de várias valências reúne-se em Nova Iorque para uma conversa sobre os seus percursos até ao momento.

EPISÓDIO 3: Art Across Disciplines

Rachel Rose é conhecida pelas suas intrincadas instalações de vídeo que investigam a nossa visão do mundo, desde o trabalho na Inglaterra do século XVII às explorações no espaço sideral. Neste episódio, conversa com a colega Aria Dean, que utiliza o filme e a escultura para produzir meditações sobre Blackness e a teoria artística. Esta conversa aprofunda o mundo da arte contemporânea, nas suas práticas multidisciplinares – incluindo o filme, a escultura e a instalação, a utilização de memes como crítica e a forma como o peso da história as inspira.

EPISÓDIO 4: Architecture on Time

Dois bons amigos trabalham no cruzamento da arte e da arquitetura a partir de ângulos muito diferentes. A arquiteta premiada Frida Escobedo está atualmente a renovar a ala contemporânea do Metropolitan Museum of Art (Museu Metropolitano de Arte, MET) de Nova Iorque. José Esparza Chong Cuy, Curador Chefe da Storefront para Arte e Arquitetura em Nova Iorque, está a mudar o envolvimento público em ambas as disciplinas. Os dois falam da magia de Lina Bo Bardi, as ligações entre a arte e a arquitetura e a forma como o México influenciou o trabalho de ambos.

EPISÓDIO 5: Filmed with Love

Neste episódio, reunimos uma lenda cinematográfica e uma estrela em ascensão: Penélope Cruz, atriz premiada pela Academia cujas prestações em filmes independentes e blockbusters de Hollywood têm cativado o público durante mais de três décadas. Conversa com Carla Simón, realizadora que levou o cinema catalão a novos públicos globais ao inspirar-se na sua educação rural. Ambas conversam em Madrid pela primeira vez e abordam política, parentalidade e a coragem de arranjar espaço para respirar.

Episódio especial: A arte do instinto

A Chanel tem o prazer de apresentar este episódio especial de Connects. Depois de gravar "Filmado com amor", a vencedora do Óscar, Penélope Cruz, e a realizadora Carla Simón continuam a conversa em espanhol, abordando temas como a maternidade, a dança entre a realidade e a ficção e a importância da observação humana.

EPISÓDIO 6: Epicurious Excellence

Neste episódio, reúnem-se visionários da gastronomia: Ruthie Rogers, lendária chef de cozinha do The River Café em Londres, conversa com Jon Gray, cofundador do coletivo de Bronx chamado Ghetto Gastro. Ambos debatem os seus recentes livros de receitas, que desafiam as convenções aceites, desde a fotografia e as instruções das receitas à disponibilidade e distribuição de ingredientes frescos. Os dois dedicam-se à comunidade e defendem a colaboração, focando-se no cruzamento da cultura e da gastronomia, nos seus legados e no poder da parceria.

EPISÓDIO 7: Fact & Fiction

A artista Amy Sillman é reconhecida pelas suas pinturas a óleo que desafiam a categorização. Tem estado na liderança de uma nova vaga de artistas (na sua maioria mulheres) que têm dado nova vida à abstração na última década. Amy conversa com a aclamada escritora Sheila Heti, cujos livros, incluindo Pure Colour (2022) e Motherhood (2018), esbatem as linhas entre a ficção e os livros de memórias, criando formas novas e originais de compreender a experiência vivida: maternidade, arte e mortalidade. Neste episódio, falam sobre como veem a ambiguidade com um propósito.

EPISÓDIO 8: Creative AI

Qual é a natureza da criatividade autêntica num mundo da inteligência artificial?

Neste episódio, a artista Sarah Meyohas, cuja prática explora as tecnologias que transformam a sociedade, fala com Albert Read, diretor-geral da Condé Nast Britain e autor de The Imagination Muscle. O seu livro brilhante é um guia para aguçar as nossas competências humanas da criação num mundo complexo e cada vez mais automatizado. Em conjunto, falam sobre originalidade, autoria e o poder duradouro do artista.

Episódio 9: Black Tenderness

Barry Jenkins e Isaac Julien são dois gigantes do cinema, cujas sensibilidades criativas têm muito em comum. Ambos produziram trabalhos que moldaram profundamente a cultura contemporânea: O filme de Jenkins, Moonlight, vencedor de um Óscar em 2016, é um retrato sensível da masculinidade negra, enquanto Julien tem estado na vanguarda do cinema britânico negro há mais de três décadas. Neste episódio, juntamo-los pela primeira vez, em Londres, para uma conversa sobre o retrato da vulnerabilidade, a arte de adaptar textos literários e a influência da beleza, da música e da memória nos seus trabalhos.

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