grunnleggeren

Gabrielle Chanel

“Måtte myten om meg blomstre og trives. Jeg ønsker den et lagt og lykkelig liv!”*

* Paul Morand, The Allure of Chanel © 1976, Hermann, www.editions-hermann.fr© Man Ray Trust / ADAGP Paris 2016

Gabrielle Chanel levde livet sitt slik hun ønsket. En vanskelig barndom uten foreldre og suksessen som dyktig forretningskvinne skapte en ekstraordinær person: modig, fri og forut for sin tid. Trofaste vennskap og lidenskapelige kjærlighetsforhold, samt en tørst etter kultur, oppdagelser og reiser, bidro til å forme hennes personlighet. En utrolig elegant garderobe uten grenser og inspirert av maskuline trekk skapte en visjonær og tidløs glamour som fortsatt føles moderne. Med perler, diamanter og ikoniske parfymer skapte hun sin helt egen stil ... Stilen til en avantgardistisk kvinne, en pioner hvis livsstil preget motehuset hun grunnla, og som fortsatt er en inspirasjon for alle kvinner.

coco med ord

Frigjort

Gabrielle Chanel og hunden hennes, Gigot, ved La Pausa, 1930

Vi ser henne igjen i 1930, iført bukser og stripete sjømannsgenser. Det korte håret blåser i vinden. I ganske lang tid hadde Gabrielle gjort ting på sin helt egen måte. I ganske lang tid hadde hun oppdaget lykken ved å la solen farge huden mens hun tilbrakte tid på Lido-stranden i Venezia i selskap med Misia Sert i 1920. Et liv i friluft, preget av gleden over sport og fritid\u003B golf, ski, seiling, fisking, osv.\u000d\u000aOg selvfølgelig ridning! En lidenskap som begynte med Étienne Balsan i 1906 og som fortsatte med Boy Capel, en fremtredende polospiller og hertug av Westminster.

Aktiviteter som inspirerte henne til å lage en garderobe som ennå ikke ble kalt sportsklær, men som la et grunnlag for noe som ble utrolig populært. «Jeg oppfant sportskjolen til meg selv\u003B ikke fordi andre kvinner drev med sport, men fordi jeg gjorde det. Jeg gikk ikke ut fordi jeg måtte designe kjoler, jeg designet kjoler fordi jeg gikk ut, fordi jeg levde livet, for meg selv, århundrets liv.”*\u000d\u000a* Paul Morand, The Allure of Chanel © 1976, Hermann, www.editions-hermann.fr

Gabrielle Chanel og hunden hennes, Gigot, ved La Pausa, 1930

Instinktiv

Mademoiselle Chanel på jobb, 1937

Hun åpnet sin første hattebutikk i 1910, og den ble raskt et trekkplaster i Paris. Den utgjorde selv hjørnestenen i motehuset Chanel. To år senere, etter at hun hadde sett fremveksten av badebyene, åpnet hun en ny butikk i Deauville.

Det var i Biarritz, en annen by som snart skulle bli svært populær, at hun åpnet sitt første motehus i 1915. Gabrielle Chanel åpnet dørene i 31, rue Cambon i 1918. Hun skapte N°5 i 1921, den første parfymen som ble knyttet til en moteskaper, og som snudde forståelsen av parfyme på hodet med sin stramme og raffinerte flaske. I 1937 stilte hun selv opp i annonser, noe som var helt nytt og utrolig dristig ... I 1932 lanserte hun smykkekolleksjonen «Bijoux de Diamants». Den utløste en skandale og viste nok en gang hvordan hun endret reglene for alt som tidligere hadde blitt sett på som mote. Hun var en formidabel forretningskvinne, og den første i sitt slag som bygde et uavhengig og internasjonalt selskap. Og sansen for det nye og oppsiktsvekkende sviktet henne aldri.

Mademoiselle Chanel på jobb, 1937

Visjonær

Gabrielle Chanel i hagen til villaen La Pausa i Roquebrune i 1938.

Jersey, stripede sjømannsgensere, tweeddrakten og jakken, strikkesett med genser og jakke, den lille svarte kjolen, tofargede pumps, skuldervesken i vattert skinn, perlekjeder ... Gabrielle Chanel oppfant glamour og skapte sin helt egne regler for stil, som i ettertid har blitt en evig referanse for den moderne garderoben.

Hennes visjon om en garderobe med enkle, raffinerte linjer, og, viktigst av alt, som ikke skulle begrense kvinners bevegelsesfrihet og passe i hverdagen, ble etterfulgt av andre innovasjoner.\u000d\u000aDen første moteskaperen som skapte en egen parfyme i 1921. Hun hadde det som skulle til for å erobre verden. Hun uttalte: «Parfyme er luksus.»* Smykkene hennes var strippet for alt som var overflødig for å gjøre det enklere å bære dem i håret. Det å fjerne det aller helligste fra mest dyrebare edelstenene viste igjen visjon med overraskende modernitet. Gabrielle Chanel var også nyskapende i sin måte å snakke om kvinner på. Da hun sa ja til å jobbe i Hollywood og kle opp amerikanske skuespillerinner i 1931, var det fordi hun forsto, som hun selv sa, at «Kinoen er den beste måten å vise frem mote på i dag. «**\u000d\u000a*Svar i et intervju med Jacques Chazot i programmet DIM DAM DOM med Guy Job i 1969\u000d\u000a**Cinéma-revyen, 1. september 1931

Gabrielle Chanel i hagen til villaen La Pausa i Roquebrune i 1938.

Gratis

Gabrielle Chanel i sin villa «La Pausa», 1938

«Jeg er det eneste vulkanske krateret i Auvergne som ikke er utdødd,”* as Gabrielle Chanel med en liten latter. Et av kjennetegnene til designerens sterke temperament var aldri å la seg begrense av noen, og i hvert fall ikke av menn. Dette er et av paradoksene til denne store elskeren. Gabrielle Chanel levde et uavhengig liv, både privat og som forretningskvinne.

Selv om hun ble støttet økonomisk støttet av Boy Capel i begynnelsen – han hjalp henne med å åpne både hattebutikken i Patis i 1910 butikken i Deauville i 1912 – var Gabrielle opptatt av å betale ham tilbake hvert eneste øre. Et prinsippspørsmål og et overlevelsesinstinkt: å ikke stole på noen, noen gang, og være fri for enhver pris. Dette ønsket om frihet bidro også til at hun ble eier av Bel Respiro villaen i Garches, i nærheten av Paris, og bygde villaen La Pausa i Roquebrune Cap-Martin på Rivieraen. Og selvfølgelig 31, rue Cambon i Paris, der hun innredet en leilighet. Det å være fri og uavhengig var et av de viktigste eksemplene hun statuerte for kvinner.\u000d\u000a* Paul Morand, The Allure of Chanel © 1976, Hermann, www.editions-hermann.fr

Gabrielle Chanel i sin villa «La Pausa», 1938

Patron

Gabrielle Chanel sammen med vennen og danseren, Serge Lifar i 1937

“Det var kunstnerne som lærte meg å være streng,”* En beskytter, muse og noen ganger en ekte pygmalion: en kunstner som designet for teater, ballett og kino, en ivrig leser og lidenskapelig opptatt av barokk, bysantinsk kunst og slavisk kultur. Gabrielle Chanel hadde mange kunstnervenner. Misia Sert, hennes nærmeste venn, introduserte henne for en verden av konstant kreativitet. Hun møtte Diaghilev, Cocteau, Stravinsky og Dali ... Gabrielle Chanel støttet Diaghilevs Ballets Russes økonomisk og designet kostymene til balletten hans, Le Train bleu (Det blå toget). For Cocteau, som anså henne for å være “den største moteskaperen i sin tid”, designet hun kostymer til skuespillene Antigone, Orphée og Oédipe Roi. Hun inviterte Stravinskij til villaen Bel Respiro og støttet hans musikalske arbeider.

Når det gjelder Salvador Dali, lånte Gabrielle Chanel ham villaen La Pausa i mer enn seks måneder i 1938, slik at han kunne jobbe med en utstilling av malerier som ble vist i New York året etter. Danseren Serge Lifar, Jacques Lipchitz og Picasso var også blant hennes nære venner. Det samme var dikterne Pierre Reverdy og Max Jacob, og forfatteren Paul Morand, som viet en bok til henne, The Allure of Chanel, ble også inspirert av forholdet hun hadde med Boy Capel til å skrive romanen Lewis et Irène. “Ved et slags mirakel fulgte hun regler til å skape som tidligere bare syntes å gjelde for malere, musikere og poeter. Hun innførte det usynlige, en stilfull stillhet i sosietetens høylytthet,”** uttalte Jean Cocteau. Gabrielle, en kunstner blant kunstnere.\u000d\u000a* Paul Morand, The Allure of Chanel © 1976, Hermann, www.editions-hermann.fr\u000d\u000a**Med takk til Jean Cocteau-komiteen

Gabrielle Chanel sammen med vennen og danseren, Serge Lifar i 1937

Leser

Gabrielle Chanel i leiligheten sin – 31 rue Cambon i Paris, 1937

“Bøker har vært mine beste venner,”* betrodde Gabrielle til Paul Morand en gang. De forlot henne aldri, og det startet med lesing av salmer i Aubazine-klosteret. I leiligheten i Rue Cambon er hyllene tynget av vekten av bøker. En av dem ligger åpen ved siden av et par briller ... Liggende på de vatterte putene i den beige, semskede sofaen leser Gabrielle alt hun kommer over.

Sofokles, Homer, Plutarch og Virgil ses ved siden av Rabelais, Dante, Shakespeare og Montaigne. La Bruyère, Molière, Cervantes står ved siden av Rousseau, Voltaire og Pascal. Vi finner også Proust, Brontë, Stein, Dostojevskij og Tolstoj. Og så er det poetene: Rilke, Baudelaire, Apollinaire, Verlaine, Cocteau, Max Jacob og Reverdy.\u000d\u000a* Paul Morand, The Allure of Chanel © 1976, Hermann, www.editions-hermann.fr

Gabrielle Chanel i leiligheten sin – 31 rue Cambon i Paris, 1937

Pygmalion

Skuespillerinnen Jeanne Moreau sammen med Gabrielle Chanel i Hollywood i 1960

Gabrielle bidro til å oppdage og forløse talent. Selvfølgelig førte hun vennene sine sammen og oppfant forestillingen om et nettverk lenge før dette var blitt et begrep ...\u000d\u000aI 1936 introduserte hun den unge Luchino Visconti for regissør Jean Renoir, som umiddelbart så potensialet til den unge, italienske aristokraten som elsket kino, og ansatte ham som assisterende regissør.

Noen år senere sendte Visconti Franco Zeffirelli til Paris og ba Chanel om å introdusere ham for personer innen fransk film. Chanel introduserte ham for Brigitte Bardot og Roger Vadim og bidro dermed til karrieren til den italienske regissøren.

Skuespillerinnen Jeanne Moreau sammen med Gabrielle Chanel i Hollywood i 1960

Kunstelsker

Gabrielle Chanel foran de lakkerte skjermbrettene i 31, rue Cambon i Paris i 1937

Det å lære, oppdage og pleie både sjelen og kreativiteten ved hjelp av kunsten: det var mottoet Gabrielle Chanel levde etter hele livet. Gabrielle var lidenskapelig opptatt av maleri, skulptur, arkitektur og historie, og hun forelsket i slavisk kultur og sjarm i selskap med storhertug Dmitri Pavlovich. Fra da av prydet russiskinspirerte bluser, pelisser, flerfargede stener og bysantinske kors kolleksjonene hennes.

Sammen med José Maria Sert, mannen til venninnen Misia, reiste hun til Roma og Venezia og lot seg imponere og inspirere av kirkenes skjønnhet og den storslåtte barokkkunsten. Antikken og kjærligheten for gull dukket organisk opp i hennes stilistiske vokabular. I sitt hjem samlet Gabrielle på lakkerte skjermbrett fra Kina (hun eide omtrent tretti av dem, en virkelig sjeldenhet!), som også ga henne inspirasjon. Luksusen hun skapte i husene og leilighetene sine var en blanding av ulike med stiler og epoker, er en uendelig kilde til kreativitet: bergkrystallkuler, lysekroner, overdådige speil, dempede farger, bronsedetaljer og blandingen mellom øst og vest er noen av det som preger CHANELs stil.

Gabrielle Chanel foran de lakkerte skjermbrettene i 31, rue Cambon i Paris i 1937

Avantgarde

Gabrielle Chanel i hagen til villaen ”La Pausa”, 1938

Gabrielle Chanel våget å gjøre alt: hun brøt alle regler og krysset kjønnsbarrierer for å etablere en fremtid for klassisk mote og utfordre forholdet mellom det maskuline og det feminine. Hun brukte tweed fra herreklær og gjorde enkel jerseystrikk til et høyverdig materiale. Hun designet pyjamas til bruk på stranden og kjoler uten taljert midje.

Hun var ikke redd for noe da hun slo fast at “Disse fargene er umulige. Jeg kler rett og slett disse kvinnene i sort. * Nyskapende både i stil, mote og personlighet. Hun hadde kort håret, solbrun hud og hentet inspirasjon fra jakkene som ble brukt av unge menn på racerbanene for å skape den vatterte effekten på sine ikoniske håndvesker. Med stor entusiasme satte hun ut for skibakkene, fisket, spilte golf og galopperte i timevis. Hun fikk aldri panikk av overskriftene hun skapte, uansett om de handlet om hennes elskere, uavhengige liv eller frie ånd. Og enda mindre av å skulle jobbe hardt og kjempe for retten til å skape sin egne skjebne og drive sin egen virksomhet. I artikkelen “We nominate for the Hall of Fame” i juni 1931, oppsummerte Vanity Fair henne slik: “Gabrielle Chanel var den første som brukte modernismens prinsipper innen mote. Fordi hun kan telle mange av Frankrikes mest kjente menn blant sine venner, fordi hun kombinerer kløktig forretningssans med en enorm personlig ekstravaganse og en ekte entusiasme for kunst”. Avantgarde på alle måter.\u000d\u000a* Paul Morand, The Allure of Chanel © 1976, Hermann, www.editions-hermann.fr

Gabrielle Chanel i hagen til villaen ”La Pausa”, 1938

Flaks

Trykk av Gabrielle Chanels venstre hånd, med signaturen hennes.

Da hun skapte N°5, hennes første parfyme, måtte Gabrielle Chanel velge mellom ulike arbeidsprøver, og hun bestemte seg for den femte prøven som ble presentert for henne. På spørsmålet “Hva skal jeg kalle den?” svarte hun: “Jeg presenterer en kolleksjon med fem kjoler den 5. mai, årets femte måned. La oss rett og slett kalle parfymen 5. 5 er et lykketall.”* Hell var også temaet for et notat som Jean Cocteau skrev til henne en gang ... Det var også hell og lykke at hun så symbolikken i hveteakset, fikk det støpt i bronse som understellet på et salongbord av gullsmed Robert Goossens i leiligheten i rue Cambon. Hun fikk også Salvador Dali til å male det for seg.

Overtroiske Gabrielle ... Selv om hun formet skjebnen sin selv, var designeren oppmerksom på alle mulige tegn og symboler gjennom hele livet. Derfor ble fødselsdatoen hennes, den 19. august, navnet på en annen legendarisk duft, N°19. Og løven, til ære for stjernetegnet hun var født i, gikk igjen i mange av tingene som hun omga seg med. Den hadde en royal tilstedeværelse i leiligheten hennes i 31, rue Cambon ... Når det gjelder stjernesymbolet, som var støpt inn i gulvflisene i Aubazine, fulgte det henne gjennom hele livet og ble forvandlet til en flamboyant diamantstjerne i smykkekolleksjonen «Bijoux de Diamants», som ble lansert i 1932.\u000d\u000a*Ernest BEAUX, “Suvenirs d'un parfumeur” (Memories of a Perfumer), Industrie de la Parfumerie, bind 1, N°7, oktober 1946, s 228 til 231

Trykk av Gabrielle Chanels venstre hånd, med signaturen hennes.

coco sett av kunstnere

når coco møter chanel

  • remaining time 00:00

    remaining time 00:00

    Coco