Moor Mother

Poète et musicienne

Camae Ayewa, ou Moor Mother (née et réside aux États-Unis), est une musicienne, poète et artiste visuelle dont la pratique incorpore des genres musicaux aussi divers que le free jazz, l’électro et la musique classique.

« Mon travail est profondément ancré dans l’idée que l’expérimentation et l’exploration sonore permet de se guérir et de guérir le monde », a-t-elle déclaré.

Ayewa aime « co-tisser des avenirs soniques ». En fusionnant d’anciennes compositions, des enregistrements de la nature et ses propres collages, elle crée des paysages sonores, des « cartes soniques » qui retracent des histoires enfouies, son objectif étant « d’encourager les communautés noires à agir et s’émanciper ».

Sous le nom de Moor Mother, elle a sorti huit albums, dont The Great Bailout (2024) et Jazz Codes (2022). Elle co-dirige le collectif de free jazz Irreversible Entanglements, et, aux côtés de Rasheedah Phillips, représente la moitié de Black Quantum Futurism, un groupe qui explore de nouvelles façons de s’adapter à la réalité grâce à l’art, l’écriture, la musique et la performance.

Ayewa est professeure de composition à la USC Thornton School of Music, Pew Fellow et a reçu de nombreux prix, dont un Leeway Transformation Award en 2016, The Kitchen Inaugural Emerging Artist Award 2018 et le German Jazz Prize de l’Artiste international de l’année en 2023. Son travail a été présenté, entre autres, au Guggenheim Museum, au Metropolitan Museum of Art et au Carnegie Hall de New York, à la Documenta 15 de Kassel, au Festival de jazz de Berlin et au Barbican, à Londres.

« Je suis ravie de voir mon travail artistique récompensé, honoré et soutenu par un leader dans les arts », a ajouté Ayewa.

Jazz Codes, 2023. Photos by Sam Lee and Sven Harambasic. Courtesy of the artist. ​
Black Encyclopedia of the Air, 2021. Photo by Bob Sweeney.​
Woody Shaw, 2023. Courtesy of the artist. ​
Photo by Ebru Yildiz.